O rapper Rashid fez críticas contundentes ao modelo atual da indústria musical, especialmente ao papel das plataformas digitais e do streaming na carreira de artistas independentes. Em entrevista ao Correio Braziliense, ele afirmou que o domínio dos algoritmos transformou o ambiente digital em uma “máquina que tritura o pequeno artista”.
Com mais de 20 anos no hip-hop, Rashid analisou a mudança da venda de discos físicos para um cenário guiado por métricas e engajamento constante. Segundo ele, essa nova dinâmica prejudica a sustentabilidade de artistas que estão no meio do mercado. “As plataformas criaram uma nova dinâmica que se tornou uma máquina que tritura o pequeno artista. O artista médio, aquele do período pré-pandemia, agora enfrenta um abismo: ou alcança números astronômicos para chegar ao topo, ou é empurrado de volta à margem”, disse Rashid.
Ele também destacou a importância de manter a identidade artística e se conectar com o público verdadeiro, em vez de tentar agradar a todos. “O grande erro de hoje é tentar falar com todo mundo e acabar não falando com ninguém. É preciso saber quem é o seu público e seguir firme. O mercado mudou, mas o valor da cultura é o que permanece“, afirmou.
Essa filosofia está presente em seu novo álbum, “Cumulonimbus“, criado em parceria com o diretor musical Grou. O projeto busca resgatar a essência do rap nacional dos anos 1990 e 2000, combinando letras incisivas e profundidade social com batidas modernas, como no single “Yowa“.
O disco também destaca a colaboração com Projota e Emicida, reforçando o espírito coletivo do hip-hop. Rashid enfatizou que reunir esses parceiros é mais do que uma simples colaboração, é uma reafirmação da união no rap. “O rap sempre propôs o senso coletivo, algo que fomos perdendo ao longo do tempo. Reunir a gente traz essa amizade e vira o melhor tipo de desafio mental”, concluiu Rashid.
